Mover-se de um passatempo do fim de semana a carreira nas artes
Construir uma carreira como um artista toma o trabalho duro. Porque o campo atrai tantas pessoas talentosas, os trabalhos neste domínio se manterem competitivas. Se você importante em um programa de arte a nível universitário, o foco não está no negócios, mas na arte de estúdio, design gráfico ou humanidades. Portanto, é maravilhoso que você aprender sobre como aperfeiçoar suas habilidades na arte? você precisa estas habilidades. E, se você quer trabalhar para outra pessoa, esta educação pode ser tudo que você precisa para ter sucesso. Mas muitos artistas e profissionais criativos pretendem vender os seus trabalhos de forma independente a partir de casa. Há talvez uma lacuna que aparece no ensino que você recebe na aula de arte e eu acredito que é de cerca de business.I básico 've pessoas ouviram dizer que você é um sell-out se você estiver distraído pelas tarefas relacionadas à criação de sua arte. Isso pode ser verdade, mas se você quiser criar a sua arte, e colocar comida na sua mesa você rapidamente compreender que a arte bela não se vende. Transformar seu hobby em uma carreira requer esforço. Ser um profissional pago significa que você deve entender e aplicar practices.While empresariais de base eu não vou te aborrecer com um curso intensivo em trabalho, eu recomendo que você pegue um papel e começar a anotar algumas coisas gerais que você pode querer considerar, tal como eles se relacionam com suas artes criativas business.Business Estratégia e Objectivos ? Nesta categoria, vamos nos concentrar em seus objetivos globais. Quando você está listando seus objetivos, seja muito específico. Não basta dizer que eu quero vender minha arte, em vez de fornecer detalhes. Descreva sua arte / produto. Você vai tentar e apresentar o seu trabalho, ou vendê-lo em seu estúdio particular? Você quer vendê-lo - local, regional ou internacional? Você vai se concentrar apenas em um médio ou vai diversificar? Você pode exibir sua arte em uma galeria, ou é encomendado arte pública para que todos possam desfrutar? Quais são alguns dos obstáculos que enfrentam para produzir ou exibir seu trabalho? Faça o plano de trabalho para a sua situação e ser flexível. Você vai encontrar como você agir sobre seu plano, as coisas podem mudar. Esteja aberto a that.Sales & Marketing? Quem faz o seu apelo a arte? Descreva o seu cliente perfeito. O que lêem? Onde é que eles vão nos seus tempos livres? Como você pode obter a sua arte em frente deles? No mínimo, você precisará de bio um artista, currículo e portfólio de seu trabalho. Que outros materiais que você precisa para apoiar o seu trabalho artístico? um site, anúncios impressos? Adicionar uma centelha criativa para seus materiais de marketing para torná-lo único e memorable.Promotion e Relações Públicas? Esta é uma mina de ouro para um artista. Se você não tem o orçamento para publicidade paga, você pode oferecer o seu tempo, dar aulas, dar seminários ou palestras, e promover a si e aos seus trabalhos em outras formas mais sutis. O objetivo aqui é fazer com que o seu nome na frente de tantas pessoas quanto possível. Quando eles vêem que você, pensam ART. Produção de imprensa Lançamentos em seu trabalho, aulas, seminários e programações de exposições. Certifique-se de ter cartões impressos e dar-lhes fora frequently.Finance e Contabilidade? Enquanto esta é muitas vezes uma das partes mais difíceis de escrever um plano de negócio, não precisa ser muito complicado agora. Preço sua arte para refletir seu tempo, materiais, qualquer sobrecarga e seu lucro. Determinar o seu orçamento atual. Quais são as suas metas financeiras? Quanto de seu lucros vai reinvestir em seus materiais e suprimentos? Como você pretende manter o controle do dinheiro que você faz? Escrever para baixo seus objetivos financeiros de base vai deixar claro o que você precisa fazer para alcançar them.Production & Operação? Quanto de sua arte pode razoavelmente produzir e onde você poderá fazer isso? Você pode contratar alguém para ajudar com as tarefas repetitivas? Eu não estou sugerindo que você marcha para fora a arte na forma de uma empresa produz doces bubble-gum. Em vez disso, se concentrar na criação de arte de alta qualidade, utilizando os melhores materiais que você pode dar ao luxo de usar? e por todos os meios se certificar de que se reflete na sua price.I final sei que pensar sobre a sua arte como um produto leva todo o romance de distância. Mas é essencial antes de fazer se você quiser se tornar um profissional criativo. Você é sua própria empresa, que produz um produto que está cheio de sua centelha criativa, sua imaginação, e suas idéias. Comercialização de seu produto de arte torna-se simplesmente o esforço é necessário para que as pessoas vêem e ganhar uma compreensão do seu trabalho. Faça um impacto com os seus dons! Este artigo, cortesia de http://www.centerofcreativity.com. Você pode livremente reprint este artigo em seu site ou em seu boletim de notícias forneceu esta observação da cortesia eo nome do autor eo URL remanescem intact.About O Richards é um AuthorLise Lifestylist Artística, e dono do Centro de Criatividade, Inc., um centro de educação criativa e galeria de artes. Sua Aspiring Artist programa ajuda as pessoas a desenvolver sua arte e mercado, para um público diversificado. Visite o
Artigo Fonte: Messaggiamo.Com
Related:
» Run Your Car On Water» Recession Relief
» Advanced Automated Forex Trading
» Profit Lance
Webmaster começa O Código do HTML
Adicionar este artigo para o seu site agora!
Webmaster enviar seus artigos
Nenhum registro necessário! Preencha o formulário e seu artigo está no Messaggiamo.Com Diretório!
