Σχηματισμός ενός τραγουδιού (καταγραφή)
Σαν μέλη βιομηχανίας, μερικές φορές ξεχνάμε ότι κατά συζήτηση της διαδικασίας καταγραφής, την υπόλοιπος κόσμος δεν έχει πραγματικά καμία ιδέα τι μιλάμε για. Ενδεχομένως αυτό θα παράσχει μια εξήγηση της διαδικασίας σχηματισμού τραγουδιού στους όρους του λαϊκού (μη κληρικού) έτσι ώστε μπορούν να υπάρξουν λιγότεροι αποσυνδέουν μεταξύ του επαγγελματία και του καταναλωτή.
Όπως με οποιαδήποτε δημιουργική διαδικασία, δεν υπάρχει καμία απόλυτη σκληρή και γρήγορη διαδικασία που πρέπει να ακολουθηθεί αυστηρά, αλλά υπάρχει μια λογική ανάπτυξη ότι όλες οι καταγραφές πρέπει να πάνε κατευθείαν, η οποία περιλαμβάνει:
Σύνθεση
Ρύθμιση
Καταγραφή
Έκδοση
Μίξη
Κατοχή
Κατόπιν αυτού, αυτό είναι μια εξήγηση εκείνης της γενικής διαδικασίας και τι πραγματοποιείται κατά τη διάρκεια κάθε ενός από αυτά τα βήματα.
Σύνθεση
Η σύνθεση είναι πραγματικά όπου ένα τραγούδι ή ένα κομμάτι γεννιέται. Να προηγηθεί αυτού του βήματος μπορεί να είναι σχηματισμός "brainstorming" και ιδέας, αλλά το τραγούδι αρχίζει πραγματικά να λαμβάνει μια πραγματική μορφή και να γίνεται μια οντότητα σε το κατά τη διάρκεια αυτού του σταδίου.
Αυτό είναι τι χωρίζει τις ιδέες και τις μελωδίες επιπλέοντας γύρω στον αέρα από τα πραγματικά καλοσχηματισμένα τραγούδια. Δεν υπάρχει ολόκληρο ένα μέρος που λέγεται σχετικά με τη σύνθεση, εκτός από το αποτελείται από τη διαμόρφωση μιας μελωδίας (και του συχνά βασικού συμπληρώματος) που ρέουν χρονολογικά από μια έναρξη σε ένα τέρμα. Τα λυρικά ποιήματα (εφόσον ενδείκνυται) επίσης πιθανώς θα γραφτούν αυτή τη στιγμή.
Ρύθμιση
Η τακτοποίηση παίρνει τη σύνθεση που έχει δημιουργηθεί και καθορίζει ποια όργανα θα χρησιμοποιηθούν για την καταγραφή, γράφοντας τους ρόούς που εκείνα τα όργανα θα παίξουν, και το ρυθμό (η ταχύτητα, κτυπά ανά λεπτό) ότι το τραγούδι θα παιχτεί μέσα.
Για να διευκρινιστεί καλύτερα αυτό το σημείο, σκεφτείτε το τραγούδι "τι ένας θαυμάσιος κόσμος." Η διασημότερη έκδοση αυτού του τραγουδιού είναι αμφισβητήσιμα αυτή που τραγουδιέται από το μεγάλο Louis "Satchmo" Armstrong. Συγκρίνετε αυτό με την έκδοση Ramones του ίδιου τραγουδιού. Και οι δύο είναι βασισμένοι στην ίδια σύνθεση, αλλά με τα εξ ολοκλήρου διαφορετικά αποτελέσματα βασισμένα στο γεγονός ότι τακτοποιούνται διαφορετικά χρησιμοποιώντας την πολύ αντιπαραβαλλόμενη ενοργάνωση και είναι στους απέραντα διαφορετικούς ρυθμούς. (Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε οποιοδήποτε αριθμό παραδειγμάτων για να επεξηγήσετε αυτήν την αρχή "χθεσ", "ευτυχή γενέθλια", κ.λπ.). Η ρύθμιση, όπως με τη σύνθεση, μπορεί να κυμανθεί οπουδήποτε από ανεπίσημα να ορίσει τα μέρη στα όργανα στη σύνταξη των μερών χρησιμοποιώντας τη μουσική σημείωση, όλων εξαρτώμενων από τις προτιμήσεις arranger και της τυπικότητας του προγράμματος.
Καταγραφή
Τώρα αρχίζουμε να παίρνουμε λίγο πιό τεχνικοί.
Η καταγραφή όρου χρησιμοποιείται συχνά για να αναφερθεί σε αυτό και τα ακόλουθα τρία βήματα συνολικά, αλλά για τη χάρη της απλότητας, η καταγραφή όρου χρησιμοποιείται εδώ για να σημάνει "τις αποδόσεις στην ταινία" (ή όπως συμβαίνει τώρα, ένα ψηφιακό σχήμα). Αυτό αναφέρεται επίσης ως την καταδίωξη, τις τέμνουσες διαδρομές, κ.λπ....
Τα στούντιο καταγραφής ήταν από καιρό κάπως ενός μυστηρίου στους ξένους βιομηχανίας, αλλά βασικά τι πραγματοποιείται κατά τη διάρκεια της καταγραφής είναι μικρόφωνα και ο διάφορος (ακριβός) υγιής αλλάζοντας εξοπλισμός χρησιμοποιείται για να συλλάβει έναν ήχο που παράγεται σε ένα ηχητικά συντονισμένο δωμάτιο ή ένα περιβάλλον και που αποθηκεύει που ηχούν τις πληροφορίες επάνω σε κάποιο είδος των μέσων (είτε πρόκειται για μαγνητική ταινία, ένας σκληρός δίσκος υπολογιστών, ή, στις παλαιούς ημέρες, τους δίσκους οξικού άλατος).
Γενικά, μια διαδικασία αποκαλούμενη πολυ-καταδίωξη χρησιμοποιείται για τις εμπορικές καταγραφές στις οποίες κάθε μικρόφωνο (και ως εκ τούτου, κάθε ήχος, είτε πρόκειται για vocals, κιθάρα, ή βιολοντσέλο) είναι τυπωμένο ασυνεχώς στα μέσα απομνημόνευσης που χειρίζονται σε έναν πιό πρόσφατο χρόνο.
Για να το απλοποιήσει λίγο, η "κανονική" στερεοφωνική καταγραφή που ένας καταναλωτής θα άκουγε αποτελείται από δύο διαδρομές ή κανάλια, το δεξιό και το αριστερό. Κατά τη διάρκεια του καταγράφοντας ή πολυ-ακολουθώντας σταδίου, υπάρχουν ουσιαστικά αναρίθμητες ποσότητες διαδρομών ή καναλιών που μπορούν κάθε ένα να ελεγχθούν χωριστά από τις άλλες διαδρομές. Παραδείγματος χάριν εάν έχετε καταγράψει ένα φωνητικό μέρος σε μια διαδρομή και ένα μέρος κιθάρων σε άλλη, επειδή καταγράφηκαν ασυνεχώς σε μια multi-Track ρύθμιση, ο όγκος των vocals μπορεί να αυξηθεί ή να μειωθεί χωρίς επιρροή του ήχου ή ο όγκος της κιθάρας ακολουθεί.
Σε μια χαρακτηριστική σύνοδο, τι θα αφηνόσαστε με μετά από η ολοκλήρωση του σταδίου καταγραφής είναι οποιοσδήποτε αριθμός ιδιαίτερων διαδρομών κάθε ένας που περιέχει ένα όργανο. Ένα παράδειγμα μιας λίστας διαδρομής για ένα τραγούδι βράχου να είναι:
Διαδρομή 1: Τύμπανο λακτίσματος
Διαδρομή 2: Snare τύμπανο
Διαδρομή 3: Ο υψηλός Tom
Διαδρομή 4: Ο χαμηλός Tom
Διαδρομή 5: Από πάνω αριστερός
Διαδρομή 6: Υπερυψωμένο δικαίωμα
Διαδρομή 7: Βαθιά κιθάρα
Διαδρομή 8: Ηλεκτρική κιθάρα
Διαδρομή 9: Ακουστική κιθάρα
Διαδρομή 10: Πληκτρολόγιο που αφήνεται
Διαδρομή 11: Δικαίωμα πληκτρολογίων
Διαδρομή 12: Μόλυβδος Vocals
Διαδρομή 13: Υπόβαθρο Vocals
Σημαίνοντας ότι κάθε μια από αυτές τις διαδρομές όρισε ένα μικρόφωνο σε το για το συγκεκριμένο σκοπό την επιθυμητή πηγή. (Ειδοποίηση ότι οι διαδρομές 1-6 είναι για τα διάφορα μέρη ενός χαρακτηριστικού τυμπάνου καθορισμένου).
Επίσης (για να μην περιπλέξουν τα πράγματα περαιτέρω, αλλά;) αυτά τα όργανα δεν χρειάζονται να καταγραφούν συγχρόνως. Ο βαθύς κιθαρίστας θα μπορούσε να καταγράψει το μέρος του/της την Πέμπτη, και ο αοιδός να καθορίσει τις διαδρομές μία εβδομάδα αργότερα. Βασικά, επειδή είναι στις χωριστές διαδρομές, οι μουσικοί δεν ειναι απαραίτητο συγχρόνως ή ακόμα και στην ίδια θέση για να δημιουργήσουν ένα ολοκληρωμένο προϊόν ότι ήχοι όπως εξέταζαν δεξιά ο ένας τον άλλον. Αυτό επιτρέπει επίσης σε ένα πολυ- instrumentalist για να καταγράψει όλα τα όργανα οι ίδιοι και να δημιουργήσει τη "εικονική" ζώνη τους όπου είναι το μόνο μέλος.
Έκδοση
Αυτή η άσκηση είχε γραφτεί 15 έτη πριν, δεν θα είχα περιλάβει την έκδοση ως το τμήμα του όπως πραγματοποιείται γενικά κατά τη διάρκεια της καταγραφής και της μίξης "ως αναγκαία" βάση. Αλλά με την εξέλιξη και τη γενική αποδοχή βιομηχανίας των ψηφιακών και μη γραμμικών σχημάτων καταγραφής, η έκδοση έχει γίνει ένα σημαντικότερο και λειτουργικό στάδιο στη δημιουργία ενός μουσικού έργου.
Απλά τεθειμένη, η έκδοση αποτελείται από την αλλαγή της αρχικής καταγραφής μέσω της αλλαγής του συγχρονισμού, της πίσσας, ή της ταχύτητας μιας μεμονωμένης διαδρομής, ή των διαδρομών για να αλλάξει την απόδοση. Μια τέτοια κοινή πρακτική αναφέρεται ως "comping." Το Comping είναι η ιδέα του πολλαπλασίου καταγραφής παίρνει ενός οργάνου με την πρόθεση της σύνταξης όλων των λήψεων στο ένα συνεκτικό παίρνει με σκοπό την εξάλειψη των λαθών ή η δημιουργία "έναν τέλειου" παίρνει.
Παραδείγματος χάριν, ένας αοιδός μπορεί να τραγουδήσει το ίδιο μέρος που κάνει επανειλημμένως τα λάθη στα διαφορετικά μέρη στο κάθε να πάρουν. Παρά τη συνέχιση να ψάχνει για πλήρη έναν τέλειο πάρτε, ή την τακτοποίηση για την καλύτερη λήψη και πρέπει να ζήσει με τα λάθη, ο μηχανικός καταγραφής (ο τύπος που γυρίζει όλα τα εξογκώματα;) θα επιλέξει την καλύτερη λήψη και έπειτα μετά από να προσδιορίσει κάθε λάθος μέσα στο εκείνο το πάρτε, τραβήξτε τη γραμμή, φράση, λέξη, ή ακόμα και η συλλαβή από άλλη παίρνει όπου το λάθος δεν εμφανίστηκε και κολλά αυτό στο σωστό σημείο στην καλύτερη λήψη που αποβάλλει ουσιαστικά το λάθος και να καταστήσει το υγιές όπως το εκτελέσθηκε και καταγράφηκε χωρίς το.
Ψηφιακά, αυτή η διαδικασία είναι απλή και μπορεί να ολοκληρωθεί με ακριβώς μερικό ποντίκι χτυπά. Χρησιμοποιώντας την αναλογική ταινία, γίνεται πιό δυσκίνητο και απαιτεί μια σειρά λεπτολόγων στόχων που καταγράφουν σε μια τρίτη διαδρομή ενώ να χαμηλώσουν και να Η.Ε-χαμηλώσουν την πηγή ακολουθούν, ή η εξαγωγή της παλαιάς λεπίδας ξυραφιών και ο τεμαχισμός μακριά.
Αυτό είναι μόνο ένα παράδειγμα της χρήσης και του σκοπού. Το να πάμε στις ουσιαστικά άπειρες χρήσεις θα ήταν μακριά και περιττή δεδομένου ότι τα όρια έκδοσης στην ψηφιακή περιοχή είναι σχεδόν απεριόριστα.
Μίξη
Το στάδιο μίξης απαιτείται από τις διαφορές με το σχήμα που χρησιμοποιείται στο στάδιο καταγραφής και το σχήμα ότι ο τελικός καταναλωτής είναι σε θέση να χρησιμοποιήσει. Εάν θυμάστε, όταν τελειώσαμε το στάδιο καταγραφής, αφεθήκαμε με (παραδείγματος χάριν) 13 διαφορετικές διαδρομές, κάθε μια με το είναι όργανο. Κάθε μια από αυτές τις διαδρομές ήδη έχει εκδοθεί για να περιέχει την καλύτερη δυνατή απόδοση κατά τη διάρκεια του σταδίου έκδοσης, αλλά είναι ακόμα μεμονωμένες διαδρομές και όχι ένα συνεκτικό τραγούδι που ένας καταναλωτής μπορεί να σκάσει στο CD. Για τη χάρη του επιχειρήματος, θα συζητήσουμε μόνο να αναμίξουμε κάτω στο στερεοφωνικό συγκρότημα και δεν θα αγγίξουμε 5,1, 7,1, 9,1, ή οποιουδήποτε άλλουδήποτε σχήμα ήχου surround, δεδομένου ότι το στερεοφωνικό συγκρότημα είναι αυτήν την περίοδο το ο γενικότερα αποδεκτό σχήμα (για τώρα;). Η μίξη είναι η διαδικασία όλες αυτές τις μεμονωμένες διαδρομές (στο παράδειγμά μας, 13) και μέσω της χρησιμοποίησης των υγιών αλλάζοντας αποτελεσμάτων, της αλλαγής των όγκων, και της χειρισμός αντιληπτής θέσης που αφήνεται και σωστής (βράση), που δημιουργεί μια στερεοφωνική (διαδρομή δύο) καταγραφή. Σκεφτείτε από τον από την άποψη μιας χοάνης. Οι μεμονωμένες διαδρομές είναι το ευρύ τέλος, και πρέπει να συγκεντρωθούν για να διαμορφώσουν δύο διαδρομές (το στενό τέλος).
Πάλι, δεν θα πάμε στις περιπλοκές να αναμίξουμε στην πράξη, αλλά για όλες τις διαδρομές στο υγιές αγαθό μαζί (συμπαθητικά κατσίκια παιχνιδιού;), πρέπει να στριφτούν, χειρισμένος, επηρεασθείς, συμπιεσμένος, και κτενισμένος έτσι ώστε ηχούν ακριβώς σωστοί και όπως όλοι παίζουν μαζί σε ένα διάστημα ακριβώς για τον ακροατή αντί όλων χωριστά και στους γεμισμένους θαλάμους όπως ήταν πραγματικά.
Μόλις ολοκληρωθεί αυτό, αφηνόμαστε με μια στερεοφωνική (διαδρομή δύο) καταγραφή με όλα τα όργανα που ηχούν μεγάλα μαζί και το τραγούδι είναι σχεδόν τελειωμένο.
Κατοχή
Αυτό είναι τελικό και το ο συχνότερα αγνοημένο βήμα στη διαδικασία δημιουργιών τραγουδιού. Στην πραγματικότητα, εάν επρόκειτο να ρωτήσετε μια ομάδα μουσικών τι που κυριαρχεί είναι, οι πιθανότητες είναι μια καλή μερίδα δεν θα ήταν σε θέση να σας πουν τι είναι και γιατί είναι τόσο σημαντικό.
Ουσιαστικά, η κατοχή προετοιμάζει την τελική στερεοφωνική καταγραφή για την εμπορική κατανάλωση με την άντληση της μέχρι έναν χρησιμοποιήσιμο όγκο και να σιγουρευτεί ότι το τραγούδι θα ηχήσει καλό σε οποιοδήποτε υγιές σύστημα που παίζει επάνω, από ένα σύστημα εγχώριων θεάτρων που κοστίζει χιλιάδες δολάρια, στους μικρούς μικροσκοπικούς, φοβερούς ομιλητές lap-top σας.
Η κατοχή είναι η σημαντικότερη εάν έχετε τα πολλαπλάσια τραγούδια και δημιουργείτε ένα λεύκωμα ή εάν προετοιμάζετε την καταγραφή σας για την εμπορική απελευθέρωση. Αυτό είναι επειδή όταν το στάδιο μίξης είναι πλήρες, οι στερεοφωνικές καταγραφές που αφήνεστε με αναμίχθηκαν στο υγιές αγαθό στους ομιλητές ότι αναμίχθηκαν επάνω ανεξάρτητα από το πώς εκείνος ο ήχος μεταφράζει σε άλλους διαστήματα και ομιλητές. Επίσης, στην περίπτωση της παραγωγής ενός λευκώματος, δεν θέλετε το τραγούδι #1 για να είστε ολόκληρο ένα μέρος δυνατότερο από το τραγούδι #2 ή ακόμα και το τραγούδι # 15, σας έχει πάντα ακουσμένος το CD όπου ρυθμίζατε συνεχώς τον όγκο για να διατηρήσετε ακριβώς ένα συνεπές ευχάριστο επίπεδο αναπαραγωγής ήχου; Αυτό είναι το CD που δεν έχει κυριαρχηθεί (ή κυριαρχήθηκε κακώς). Το ίδιο πράγμα υποβάλλει αίτηση για την παραγωγή του ήχου τραγουδιών όπως αυτοί ανήκει μαζί δεδομένου ότι δεν θέλετε ένα τραγούδι για να ηχήσετε "τενεκεδένιο" (a.k.a. πάρα πολλή υψηλή εξίσωση τελών) και ένα άλλο "boomy" (a.k.a. πάρα πολύ χαμηλό όριο).
Έτσι ώστε εξηγεί γιατί η κατοχή είναι σημαντική για το λεύκωμα, αλλά τι γίνεται με τις εμπορικές απελευθερώσεις; Φανταστείτε εάν το Η.Ε-κυριαρχημένο τραγούδι σας ήταν στο ραδιόφωνο μεταξύ δύο θαυμάσια κυριαρχημένων τραγουδιών. Θα παίρνατε καταπιωμένοι επάνω. Το τραγούδι σας μπορεί να είναι πάρα πολύ ήρεμο, ή να έχει πάρα πολλούς χαμηλούς τέλος και βασικά ακριβώς ήχο μη επαγγελματικούς από τη σύγκριση.
Όπως αναφέρεται πριν αγαθό ήχων, η κατοχή θα σιγουρευτεί επίσης το τελικών προϊόντων οπουδήποτε και να παίζεται ή ποιο σύστημα αυτό παίζεται. Κατά παρουσίαση του τελικού προϊόντος σας σε έναν πελάτη, μια ετικέτα αρχείων, ή ακόμα και έναν φίλο, τη δεν θέλετε να πείτε, "θλιβερός, μπορώ μόνο να παίξω αυτό μέσω Yamaha NS-10 ομιλητές." Και βεβαίως δεν θέλετε να αιφνιδιαστείτε και να ανακαλύψετε ότι ηχεί κακή παντού αλλά στο στούντιο.
Έτσι εκεί τον έχετε. Η πραγματική διαπραγμάτευση στον τρόπο με τον οποίο ένα τραγούδι δημιουργείται από τη σύνθεση στην κατοχή και τώρα το τελικό προϊόν. Όχι άλλες μυστήριο και τεχνική επαγγελματική γλώσσα. Έτσι τώρα που είναι η γάτα από την τσάντα, η καθεμία μπορεί να το κάνει όλοι στο δικαίωμά του/της; Λανθασμένος. Ακριβώς να ξέρει μια αυτοκινητική εργασία για μια μηχανή εσωτερικής καύσεως δεν σημαίνει ότι μπορείτε να αρχίσετε τα αυτοκίνητά σας. Οι ακουστικοί επαγγελματίες έχουν περάσει τα έτη μαθαίνοντας τι να αφουγκραστεί και πώς να κάνουν τα πράγματα ηχούν "σωστοί." Όχι πληροφορίες που μπορούν να ληφθούν σε μια ομιλία τέσσερις-σελίδων. Ελάτε σε επαφή με τον τοπικό ακουστικό επαγγελματία σας για να πάρετε το πρόγραμμά σας αρχισμένο, αλλά τουλάχιστον τώρα, ξέρετε τι είστε για.
Το Ben Blakesley είναι ο Προϊστάμενος μηχανικός για βασισμένα τα στην Φιλαδέλφεια αρχεία Javboy, το οποίο ειδικεύεται στη δημιουργία των λύσεων μουσικής συνήθειας για την παραγωγή. Τους επισκεφτείτε σε http://www.javboyrecords.com
Αρθρο Πηγη: Messaggiamo.Com
Related:
» Hot Mp3 Download» iSoftwareTV
» Unlimted Games Downloads
» All PSP Games Downloads
Webmaster παίρνει τον κώδικα HTML
Προσθεστε αυτο το αρθρο στον ιστοτοπο σας τωρα!
Webmaster υποβάλλει τα άρθρα σας
Εγγραφή που απαιτείται καμία! Συμπληρώστε τη μορφή και το άρθρο σας είναι στον κατάλογο Messaggiamo.Com
