Учредяване на песен (запис)
Тъй като промишлеността вътрешни лица, ние понякога забравяме, че при обсъждането на звукозаписния процес, като останалата част на света наистина няма представа какво говори. Надяваме се това ще даде обяснение на песента образуването процес от гледна точка профан, така че може да има по-малко разминаване между професионалния и consumer.As с творческия процес, не е абсолютно здраво и бързо процедурата, която трябва да се спазват строго, но е логично развитие, че всички записи трябва да преминем, която включва: Състав споразумение за запис за редактиране Смесване MasteringThat се каза, това е едно обяснение на този общ процес и това, което се извършва по време на всеки един от тези steps.CompositionComposition е наистина, когато се ражда една песен или парче. Предходни тази стъпка може да се брейнсторминг и идеята формация, но песента действително започва да се предприемат реални форми и се превърне в лице само по себе си по време на този stage.This е това, което разделя идеи и мелодии, плаващ наоколо във въздуха от действителните добре оформени песни. Там не е цяло много да се каже относно състава, с изключение на това Състои се от формиране на мелодията (и често основния акомпанимент), която тече в хронологичен ред от началото до финала. Текст (ако е приложимо), също ще може да бъде написана на този time.ArrangementArranging предприема Съставът, който е бил създаден и определяне на това какво инструменти ще се използват за записване, за написването на части, че тези инструменти ще играят и темпо (скорост, удара в минута), че песента ще бъде пускана in.To най-добре илюстрират този въпрос, мисля, на песента "Какъв прекрасен свят." Най-известната версия на тази песен е може би една пеят на големия Louis "Satchmo" Армстронг. Сравнение тази на версията, Ramones на една и съща песен. И двете са базирани на същия състав, но с напълно различни резултати въз основа на факта, че те са подредени различно използването на много контрастиращи апаратура и са в много различно темпо. (Можете да използвате произволен брой примери за да илюстрира този принцип, "Вчера", "Честит рожден ден" и т.н.). Споразумение, както и при Състав, може да варира от никъде неофициално възлагане на части за инструменти за изготвянето на части с използване музикални ноти, всички в зависимост от предпочитанията на аранжор и формалността на project.RecordingNow започва да получа малко повече technical.The план за запис често се използва да се позове на тази и следващите три стъпки, като цяло, но заради простотата на понятието за запис се използва тук, за да означава "въвеждане изпълнения на лента" (или както е е случаят сега, цифров формат). Това е и по-нататък за проследяване, рязане Песни, etc.Recording Studios отдавна са малко на една загадка за производството на външни лица, но основно това, което се провежда по време Записът е микрофони и различни (скъпи) звук променя оборудването са използвани за заснемане на звук се произвежда в едно акустично настроен стая или околната среда и съхраняване на информация, че доброто върху някаква медиите (това е магнитна лента, компютърен твърд диск, или, в старите дни, ацетат дискове). Като цяло, един процес, наречен Multi-проследяването се използва за търговски записи, в които всеки микрофон (и следователно, всеки звук, той се вокал, китара, или чело) се отпечатва дискретно на носители за съхранение да бъдат манипулирани по-късен time.To се опрости малко, за "нормални" стерео запис, че потребителите ще чуете се състои от две песни или канали, на ляво и дясно. По време на запис или Multi-Проследяване на етап, на практика безброй количества песни или канали, които може да се контролира всяко отделно от останалите песни. За Например, ако сте записали вокална част от една песен на китара и част от друг, защото те са записани дискретно в Multi-Track настройка на звука на вокалите може да се увеличава или намалява, без да засягащи звук или обем на китара whatsoever.In песен типичен сесия, това, което ще остане с след приключване на етап се запис с произволен брой отделни песни всяка от които съдържа един инструмент. Един Например на песните за рок песен може да бъде: Track 1: Kick барабан Track 2: Snare барабан Track 3: Висока Том Track 4: Нисък Том Track 5: Въздушни левица Песен 6: Въздушни прав път 7: Бас китара Track 8: Електрическа китара Track 9: Акустична китара Track 10: Клавиатура левица Track 11: Клавиатура правилната посока 12: вокал Track 13: фон VocalsMeaning, че всяка една от тези писти има микрофон, определено за конкретната цел на записване на желания източник. (Забележете, че песните са 1-6 за различни части на един типичен барабана комплект). Също така (да не усложняват нещата допълнително, но?) Тези инструменти не са длъжни да се регистрират по едно и също време. В бас китара играчът може да записва него / нея в четвъртък, а вокалист да определят песните една седмица по-късно. Основно, защото те са на отделни песни, музикантите не се налага да се играе по същото време или дори в едно и също място да се създаде един завършен продукт, който звучи като те гледат право един към друг. Това също дава възможност на мулти-инструменталист за вписване на всички актове, себе си и създават свои собствени "виртуални" група , когато те са единствените member.EditingHad това упражнение е написана преди 15 години, не бих са включени като редактиране на своя раздел, тъй като обикновено се извършва по време на запис и смесване на "при необходимост" основа. Но с развитието и общото приемане производството на цифрови и нелинейни запис формати, за редактиране се превърна в много по-важно и функционален етап в създаването на музикални work.Simply казано, редактиране на Състои се от промяна на оригиналния запис чрез промяна на времето, смола, или скоростта на отделен път, или пътища, за да променя качеството на работа. Една такава обща практика се нарича "comping." Comping е идеята за записване многократно се на един инструмент, с намерение за събиране на всички взема едно сплотено предприемат с цел премахване на грешки и създаване на "добра" take.For например, вокалист може да пеят една и съща част отново и отново да допуснат грешки в различни части на всеки вземе. Вместо да продължи да търси по-пълна добра предприеме или уреждане на най-добрите вземе и да живее с на грешки, записа инженер (на човек превръща всички бутони?) ще избере най-добрия вземе и след това след определяне на всяка грешка в рамките на които да се изтегля по ред, изречение, дума, или дори сричка от друга взема където грешката не са се случвали и паста, че в правилното място на най-добрите вземат основно отстраняване на грешката и да го хареса звука е била изпълнена и се записва без it.Digitally, този процес е проста и може да се извърши само с няколко щраквания на мишката. Използване на аналогови ленти, става много по-тромава и изисква поредица от щателен задачата за записване на трета писта, докато изключване и изключване на ООН Източник песни, или изваждане на стария нож за бръснене и нарязване away.This е само един пример за използването и предназначението на редактиране. За да отидете в почти безкраен използване ще бъдат дълги и излишни като редактиране на ограничения в областта на цифровите са почти limitless.MixingThe Смесване етап се налага поради различия във формата, която се използва в етапа на запис и форматът, че на крайния потребител е в състояние да използвате. Ако си спомняте, когато сме готови на сцената на запис, ние останахме с (например) 13 различни песни, всяка със собствен инструмент. Всяка от тези песни до сега е била променена, че съдържат възможно най-добрите резултати по време на Редактиране на сцената, но те все още са отделни парчета, а не едно сплотено песен, която даден потребител може да поп в CD плеър. Заради аргумент, ние само ще обсъдят Смесване до стерео и не засегнат съраунд звук, 5.1, 7.1, 9.1, или някакъв друг формат, както стерео в момента е най-общоприетите формат (за сега?). Смесването е процеса на вземане на всички тези отделни песни (в нашия пример, 13) и чрез използване на звук промяна ефекти, промяна на обема и манипулиране възприема позицията Ляво и дясно (канче), създаване на стерео (два коловоза) запис. Мислете за това по отношение на една фуния. Отделните песни са широк край, и те трябва да бъдат събрани заедно, образуват две песни (тесния край). Отново, ние няма да влезем в тънкостите на смесване на практика, но за всички песни да звучат добре заедно (играе хубаво децата?), те трябва да да бъдат сплетени, манипулирани, засегнати, смачкани и камгарни, така че да звучат правилно и като всички те са свири заедно в едно поле само за слушателя, а на всички поотделно и в подплатени кабини като те действително were.Once Това се постига, ни остава едно стерео (два коловоза) запис с всички инструменти сондата страхотно заедно и песента е почти finished.MasteringThis е последната и най-често пренебрегва стъпка в процеса песен създаване. Всъщност, ако ти беше да поиска група музиканти, което е усвояване, шансовете са една голяма част няма да бъде в състояние да ви кажа какво е то и защо е толкова important.Essentially, овладяване подготвя окончателното записване стерео за търговски потребление чрез помпени до един полезен обем и като се уверите, че песента ще звучи добре на всяка звукова система, която тя играе в, от една система за домашно кино, че разходите хиляди долара, за малко си малка, ужасно speakers.Mastering лаптоп е най-важно, ако имате няколко песни и създаването на албум или ако сте си подготовка записване за търговски съобщения. Това е така, защото, когато на сцената Смесването е пълно, стерео записи са останали с са смесени, за да звучи добре на високоговорителите, които са били смесени за независимо от това как този звук превежда на други места и високоговорители. Също така, в случай на вземане на един албум, не искате песен # 1 ще е цяло много силно, отколкото песен # 2 или дори песен # 15. Били ли сте някога слушал диск, където са били постоянно регулиране силата на звука само за да поддържа последователен приятен ниво възпроизвеждане? Това е едно CD, който не е усвоил (или е усвоил лошо). Същото се отнася и за вземане на песните звучат като те вървят заедно, в че не искате една песен да звучи "твърд" (известен още като твърде много висок клас изравняване), а другата "boomy" (известен още като твърде много ниски стойности). Така че това обяснява защо Мастеринг е важно за албум, но какво да кажем за търговски за пресата? Представете си, ако си от ООН усвоили песента по радиото между две чудесно усвоили песни. Вие ще получите погълна. Вашият песен може да бъде твърде тихо, или са твърде много ниски стойности и в общи линии само звук непрофесионално от comparison.As споменато по-горе, мастеринг ще се уверите, че крайния продукт, звучи добре, независимо къде се играе той или каква система се играе на. При представяне на крайната си продукт на клиента, лейбъл, или дори приятел, не искам да кажа: "Съжалявам, мога само да играеш тази през Yamaha NS-10 говорители." А ти със сигурност не искам да бъда изненадана и разберете, че звучи лошо навсякъде, но в studio.So има ли го. Истинската сделка за това как една песен е създадена от състава на усвояване и сега на крайния продукт. Не е тайна и технически жаргон. Така че сега, че котката е от чантата, всеки може да направи всичко по свой си нали? Грешен. Просто знае автомобил работи на двигател с вътрешно горене не значи, че може да започне изграждането на вашия собствен автомобили. Аудио специалисти са прекарали години обучение какво да слушат и как да прави неща, звук "." Не е информация, която може да се получи в четири страници дискурс. Свържете се с местния аудио професионално да си Проектът стартира, но поне сега,
Член Източник: Messaggiamo.Com
Related:
» Hot Mp3 Download» iSoftwareTV
» Unlimted Games Downloads
» All PSP Games Downloads
уебмастъра Вземи Html кодекс
Добави тази статия на вашия сайт сега!
уебмастъра Подайте членове
Не е необходима регистрация! Попълнете формата и статията ви е в Messaggiamo.Com директория!
