Революцията започна - и не ще се предава на новата парадигма художник развитие
В обмисля света на музикалния бизнес през 2004 г., имаше някои много дълбоки и драматични промени, които промениха характера на музикалния бизнес себе си. 2004, винаги ще се помни като година на "Биг Пет "стана" Голямата четворка "и не се изненадвайте, ако четете по това време следващата година и ние сме ви казва за" Голямата тройка "! Освен Sony / BMG сливане, 2004 също ще бъде запомнен като годината етикети използва агресивно използват видео игри като маркетингов инструмент за създаването на много от техните artists.It също ще бъде запомнен като годината, в която обществеността най-накрая каза: "Не, благодаря" на концерт Бизнесът в един много силен и ясен начин. Летният туристически сезон най-вече, е научил някои много болезнени и скъпи уроци по отношение на който и точно колко обществото е готово да плати, за да видите един акт и това, което те вече не са склонни да плащат за! В резултат на Clear Channel премахна такси за обслужване от цените на билетите си и драстично намалява паркинг в много от своите места. Промишленост също научих някои много ценни (и дълго просрочените) уроци по обема на актове на пазара може да поеме, както и действителното живо жизнеспособността на някои от тези acts.Of Разбира се, най-дълбоко влияние върху музикалния бизнес, е закриването на четири големи етикети; DreamWorks, Arista, Електра и MCA (въпреки че MCA се възродил с много по-малко персонал, Geffen). Тези закривания отчита загуба от близо 600 работни места. Новите етикети не са били толкова изобилна, както в годините past.Of Забележка, EMI Music Publishing изпълнителния Евън Lamberg формира EVLA, нов етикет през Атлантическия океан за ЕПИ-печат писатели, Саймън Фулър (American Idol) формира 19 записи в САЩ и Великобритания, изпълнител мениджър Дейв Benveniste е ново предприятие етикет - Velvet Hammer музика чрез Sony / BMG и Изпълнители мениджър Джо Симпсън (управителя / бащата на Ашли & Джесика Симпсън), учредени JT през Geffen, продуцент Kanye West е образувала Добър музика чрез Sony / BMG в Лос Анджелис. Шакил О'Нийл се върна в музикалния бизнес чрез Deja 34 от Atlanta.In гледам назад през последните години, ние не напомня на много разговори сме имали с различни музикалния бизнес Специалисти от двете страни на Атлантическия океан относно текущото състояние на днешните музикалната индустрия. Без изключение, изглежда има много отрезвяващо смисъл, че Записът бизнес може да знае за последните 25 години е сега няма. Това е изключително смущаващо за много, тъжна за едни и страшно вълнуващо за others.We видите тези пъти, колкото е една невероятна възможност за обща Re-Invention не само за лейбъла А & R Департамент., А за целия спектър на музикалната индустрия. Ако сте като художник, Band, агент, мениджър или друг музикалния бизнес професионални не може да се види, че старата парадигма на художника развитие (действителния дългосрочен процес на изграждане на кариера от земята) е напълно ре-изобретен през последните няколко години, тогава ще трябва да излезе от този бизнес. Старите методи за правене на нещата няма да се прилагат. Това може да звучи очевидно за много от вас, но вие няма да повярвам колко много, така наречените професионалисти в бизнес днес, че говорим за все още вярват, че единственият начин един акт може да има жизнеспособна кариера днес е да се получи, че акт, подписан в голяма етикета. Това, което намирам толкова тъжно е, че тези хора, които вярваме, че това (и има много) дори не може да се види, че самата система може да се чувстват & ще постигнем това за един художник, дори вече не съществува! Ние каза, че това и преди, но тя носи повтаряща - макар и никой не е всъщност излезе и заяви, че (Истината е, че те не могат дори да бъдат съзнателно наясно с него), големи етикети днес са, с много редки изключения, не желае да бъде в на бизнес, те са построени през последните четиридесет години. "Старите" процес на подписване на записване и на развиващите се таланти отнема прекалено много време и е твърде скъпо за постигане на резултати, които желаят в момента, когато те са разпределени. В резултат на това, предвидено или не, (и това е част много хора просто не мога да видя) е основният Етикети сега са в промоция и маркетинг бизнес, но разбира се, само за тези с опит художници, които вече са разработени, които могат да се превърнат в мулти-платинени продавачи. Е, това със сигурност ще бъде страхотно, но това просто не е светът в който живеем вече. Разбира се, винаги ще има Platinum продавачи в бъдеще, но много по-малко от тях. Днес там е просто твърде много избор available.It е очарователно да спазват някои от най-влиятелните Музика публикации там днес като pitchforkmedia.com, Пасатор за името 2 едва ли биха могли основните артисти в Топ 50 на 2004 г. им. Днес всичко е въпрос на избор. Бъдещето на музикалния бизнес ще бъде хиляди ниша художници продават малко записи. По подобие на кабел телевизия, която е част от публиката, но е печелившо! И това е най-дълбока разлика от миналото, от гледна точка на А & R попълнения и търси това, което ще работи в Marketplace.Under старата парадигма, на обществеността, по-голямата част от времето, само исках (с малки изключения) какви големи етикети подписано и продават на тях (разбира се, че може да има нещо общо с това, което е на разположение, което е нашата точка). Днес, избор на музика, са значително по-широк и имате много по-разнообразен избор на изпълнител, да не говорим много нови формати направят избора, почти безкрайно. И, тъй като повечето от нас са известни от години, на Пазарът е много по-широк (да, хората на възраст между 30-50 ЩЕ купувате музика, когато са представени с артисти, че могат да се свързват с) в сравнение с големи етикети някога искал да потвърдя. Как иначе може Рей Чарлз продават два милиона копия на CD чрез кафе верига (Старбъкс) (преди да спечели пет "Грами") или Джеймс Тейлър продава над 1,3 милиона Коледа CD's чрез Hallmark без негово CD дори да е на разположение на дребно? Ако някое от тези артисти бяха на голям лейбъл, (Джеймс Тейлър е с Колумбия / SONY за 27 години нагоре, докато през миналата година) те най-вероятно няма да са продали повече от 100 000 копия? върховете! Тези два примера предостави задълбочени илюстрация защо някои от големи етикети се борят днес за своето оцеляване. Те наистина не мога да видя какви са техните клиенти искат. Но в много по-дълбоко чувство те нямат желание да се опознаем това, което им потребителите искат също. Не ме разбирайте погрешно, има няколко прекрасни кадри, които работят за големи етикети, това е просто, че корпоративната култура на повечето големи етикети в началото е така дълбоко изложени на контакт с времената, в който живеем, те не могат да виждат своето участие в проблемите, които ги лице. Изграждането на кариера е лукс от време те вече не избират да допринесе. Те мислят, че правя, но реалността е обратното. В сливането на Sony BMG & музика участъци, те ще пусна от около 2500 свои служители през следващите пет месеца, около 12% от работната си сила и с 45% до 50% от този брой, идващи от САЩ операции. В този момент, никой не знае колко много етикети между двете етикети ще бъдат закрити или колко художници ще бъде премахнато от двете дружества, тъй като тези два гиганта продължава да оптимизира техните света музика операции в one.What Толкова е тъжно за това сливане по-специално е, че, за разлика от някои сливания, когато намерението на сливането е визията за създаване на нещо по-голямо и по-добро, нещо, което нито дружеството може да постигне сам, това сливане изглежда е хванат в самото оцеляване. Други основни Издател групи също рационализирани техните операции. Warner Music Group ще пусне на над 1600 служители през следващата година и просто наскоро спадна 93 от 195 творци от техните списъци (47%) и затвори Електра, веднъж процъфтяваща и основните етикет в системата на Warner. Миналата година ЕПИ обяви, че ще падне с 20% от Изпълнителя списък през следващите 12 месеца. Означава ли това звучи като една индустрия, която се интересува от изграждане или развитие на нещо? То е като една борят брак, когато никоя от страните не е отворен, желаят или дори може да видим какво наистина въпроси са разгледани, които продължават да ги остана! Така че те просто да се вземат решения отново и отново, че да им позволи да се избегне разглеждането това, което е наистина съществени за собствената им оцеляване! "Революцията започна!" На възможности днес са големи и неограничени за онези артисти, групи, мениджъри и други лица и фирми, които наистина разбират какво е всъщност да се материализира, които могат да отстъпват и да видим на разлагаща се механизъм, който Много от тях са все още се борят да запазят за какво е това? не само разпада бизнес модел, но цял начин на гледане на света, в която живеехме, но вече не правя! В личния живот, бизнеса и изкуството успехи ние виждаме днес, са от онези хора, които могат да връстници чрез този мъглата на заблудата и да видим на бизнеса, тъй като в действителност е, а не както те искат тя да бъде или да се надяваме, че ще стане, но как всъщност е! Тези физическите лица се движат свободно и творчески да взаимодействат с нашия нов социален ред, докато други, включително и някои политици (и очевидно много гласоподаватели), все още са вкопчването в един свят или начин на мислене и се който вече не съществува. Това е само слаб отглас действа като някои дух спиращ, че не знае си мъртъв. Достатъчно от нас са имали достатъчно лечението да знаете, че често в живота, някои от нашите най-големи разстройства са създадени от ни отказа да видите разликата между един свят, който ние правим вярвам да съществува и на света, че наистина се exist.Forward мислене Изпълнител мениджъри, агенти, Места, Indie Етикети и самите творци са тези, , които са станали (и правдиво са били за известно време), отговорни за изграждането на следващото поколение на кариерата художници. Има много примери, които илюстрират текущата това. Виж какво Кен Левитан (Вектор Management) е толкова вкус постигната със стартирането на кариерата Деймиън Райс. Или как Coran Capsahw (Red Light Management) допринася за създаването и развитието на кариерата Дейв Матюс "преди RCA го подписано от никога не изпуска от поглед на това, което най-основните елементи в този бизнес? Изпълнител & публиката. Или Мартин Kirkup & Стив Йенсен (пряко управление), които започнаха Джейми Cullum, млад "пиано човек", който е пуснал своята собствена CD преди дебюта си. Изборът им се извършва по начина, по който в кариерата Cullums, от него ще покаже на tastemakers на SXSW миналата година няма да бъдат надъхва го илюстрират напълно различен начин на мислене за едно Артисти и тяхната кариера. Друг добър пример е Scissor Sisters, които отидоха във Великобритания да започне кариерата си, след като установява, че никой в САЩ готови да го подпише. И двете от тези действия, продължава да продава повече от две милиона копия от дебютния си диск. По-важното е, че са открили в състояние да изгради солидна публика за себе си. Работата не би трябвало да се прояви, които имат огромен натрупване и след това са над като " Супер Боул. Най-добрите от тях са дълго пътуване, че са изградени върху една стабилна и жизнеспособна основа, която може да поддържа широка гама от пътища и опит. Всеки един от тези артисти е в състояние да изгради изключително стабилна и жизнеспособна основи, без голям лейбъл, а в повечето случаи не включване ефира радио изобщо. Какво тези художници (и техните мениджъри) са по-чести (независимо от жанра) е един изцяло нов начин на мислене и се доближава на пазара по отношение на развитието на кариерата си. Всички те използват нови и нетрадиционни методи, които не разполагат с лукса на огромен тласък търговията зад него да се създаде представа. Повечето са били късмет в началото да се обществено радио експозиция и критични acclaim.But днес с толкова много повече пазарни възможности и експозицията на разположение на художника (Ipods, Интернет предавания, интернет радио, интернет страници, които не са традиционни дребно; Amazon & Itunes са само две) актовете, които развиват и изграждане на кариера за себе си не е задължително да домакинството имена в първите няколко години, но вместо това ще са изградили нещо musch по-важно - много солидна база от фенове, които действително искат тяхната музика и ще се явяват на техни изпълнения на живо. Тези художници ще са построили след дълъг период от време, не чрез Hype и прекалено излагане на MTV или други медии, че в много случаи днес действително вреди кариера, вместо да ги подобряване. Днес повече от всякога, ние не търсим нещо истинско, нещо, което чувствам силна връзка с. И все повече и повече, ние сме да го намерите в нетрадиционни ways.This е трагедията на големи етикети? (трагедия, в класическата дефиниция се определя като "падане от величието чрез незабележим дефект в тях характер). Те поддържат търси на "формулата", която ще им даде огромно продавачи мулти-платинени, че те веднъж са се възползвали. Единственият проблем е, че днешната система не позволява на този вид масивна продавача като го е направил в миналото. Днес ние твърде много възможности за избор. И това е трагичното им недостатък. Големи етикети не може да се види, че по-трудно и по-силен те да продължат да търгуват своите действия, толкова повече аудитория се опитват да постигнат, не изглежда да ги изслуша, или грижи за тази matter.It е този феномен, който ние вярваме, че ще променят вида на хора на изкуството, независимо от стиловете, които ще се появят и да може да изгради жизнеспособни кариера за себе си през следващите години. Ще този нов вид бизнес модел като това, което са били преди? Няма начин! Това ще бъде един от най-трудно поуки за нас като една индустрия да получите наистина. Отдалечаване от това, което ние винаги сме държани като определението за успех (Спрените от The Box топ 10 радио хитове, клипове на MTV, разрешения за всичко и всичко, телевизионни реклами, преход към филми) Тези превозни средства няма да се разглежда като път към кариера дълголетие. Тези са всички неща, които са видели отново и отново през последните 5 години, които са наранени кариери, когато те възникват твърде бързо, или без никакви ограничения. Твърде много от хитовете днес "артисти изглежда толкова страх, че този момент точно сега е единственият им шанс в живота да имат кариера, че те просто превес на пазара с всички възможни форми на свръх-експозиция, а често и като големи етикети, дори не виждат своето участие в Късо съединение от там собствена кариера. Beyonce, Куийн Латифа и дори прекрасен актьор Джъд Лоу? , който се появява в шест филма през последните 7 месеца - три примера, които идват на ум в различни форуми, на развлечения. Радио Hits, телевизионни реклами, незапомнящи се филми, MTV видео, списанието покрива (Beyonce на 25 без музика списание покрива през последните 18 месеца са достатъчно, за да вземе превес и отчужди дори и най-отдадените вентилатор), заедно с безброй разрешения продукт, изяви награда шоу, кино премиери, телевизионни интервюта, дори и кутии боя за коса, които гледат назад към вас с имиджа си от всички хранителни стоки шелф в Америка. Така много от днешните актове, не са от нашата културна conscienceness за повече от един час. Как може да сте някога Очакваме нещо, когато никога не е достатъчно дълъг, няма да ги пропуснете? То е като среща някой, за първи време и усещане, което трябва да им кажа, всяко едно нещо за себе си още на първата среща. Каква е тайната? Какво остава да се открият? И все пак това е станало, особено в музикалния бизнес от 12 години на "Прием operendi начин", за да стартира хит акт. Е то всяко чудо, че не са много художници, които създадохме успешна музикална кариера за себе си през последните 10-15 години? Новата порода творци и мениджъри (и да, има няколко, които мисля в дългосрочен план) нововъзникващите днес не се появяват, за да видите клиентите си кариера с помощта на същата нездравословен начин на принуда. Те имат солидна хвана за това, кой и за какво са те и имат били в състояние да извърши една кариера, която е в съответствие с тази визия. Това, повече от всичко е това, което ще допринесе към изграждането на един художник кариера, а не унищожава it.A развитие в индустрията, които Ние ще бъде вял да не се споменава, е неотдавнашната тенденция на "upstreaming". Това е мястото, където един независим лейбъл развива акт от земята и на определено ниво на продажбите, актът отива нагоре по веригата на Голям лейбъл система. Уловът е, разбира се, че по-малките етикет ще трябва да се откажат от своите актове в съответствие с основните действия, ако станат успешни. Големият недостатък на този сценарий е, че големи етикети традиционно смятат, че всяко действие, прави 100-250K на независима етикет трябва да бъде в състояние да направи най-малко три пъти, че в голям лейбъл система. Както сме виждали през последните няколко години ", тя просто не е така!" Повечето актове не трябва да излизат от 150K до 500k в рамките на един албум. И няма нищо лошо в това. еволюция Един акт (художествени & търговско развитие) е органичен процес и дълъг. Ние не очакваме децата да ходят в първите си шест месеца и трябва да сме. Често, проблемите с очакванията на големи етикети "са нереалистични цели продажби, определени за действията си, просто защото актът е сега в" системата майор ". Така че често съм виждал етикети определят своите разходи на базата на напълно нереалистични очаквания продажби. Всички прекалено често, етикет декларира, че продажбите му цели не са били изпълнени и капки акта. Е то всяко чудо, че нашата индустрия е произвела малко и по-малко кариерата артисти през последните петнадесет години? Това е също така защо всички от списъка майор Изпълнител Издателите ще продължат да получават по-малки и по-малки. Както казах, те вече нямат желание да бъде в професионално изграждане, развитие и бизнес художник, като такива, вече не се нуждаят от огромни инфраструктури, които някога са имали, когато са необходими за поддържането на триста артисти на дежурство. С етикети продължават да работят По този начин, вие трябва да се чудя, когато големите каталози на бъдещето ще ще идват. Е, едно е сигурно, че няма да бъде от големи етикети - те нямат интерес в този процес. Те искат естествените сили на пазара да се развива таланта за them.It е наистина очарователно явление да гледат големи етикети поставени време, пари, енергетиката и фокусира в развиващите се и следващите независими компании, а не развиват самите артисти, нещо, което исторически ди толкова добре през последните 40 години с най-интересните аспекти на целия процес за нас е как много артисти и банди днес няма нищо искате да правите с Големи етикети на всички! Това е една наистина все настроения сред много грозен действия днес. Много артисти днес, са видели твърде много кариери актове през последните 10 години меандър, или да се спуква загуби в системата че те наистина не е имал бизнес е в първата place.If големи етикети трябва да оцелее в бъдеще те ще трябва отново да се измисли. Те ще трябва да започнете да виждате техния бизнес, тъй като наистина е
Член Източник: Messaggiamo.Com
Related:
» Hot Mp3 Download» iSoftwareTV
» Unlimted Games Downloads
» All PSP Games Downloads
уебмастъра Вземи Html кодекс
Добави тази статия на вашия сайт сега!
уебмастъра Подайте членове
Не е необходима регистрация! Попълнете формата и статията ви е в Messaggiamo.Com директория!
