Как да създадете множество художествени парче (член 1 от 2)
В края на 19 век на музикалния свят е благословен от един художник, който да прокара границите на музиката и изкуството. Рихард Вагнер положи основите за изпълнение чл. Вагнер комбинирани няколко форми на изкуство в съгласувана единица. Една от основните елементи, които Вагнер ще използвате, за да създаде тази цялостна създаване е музика, която е движещата сила за много от неговите парчета. Но той включи други медии, като сценичен дизайн, костюми, и сложни теми. Темите на много от неговите опери проучени любов между хората и са в пъти е изразено в митичния elements.After преминаването на Вагнер, колективните свят изкуство ще останат пасивни за 30 години след смъртта му. В началото на 20 век колективно изкуство е възобновен през балети Russes Серж Diaghilav на. Неговата компания ще проучи колективно изкуство в различна посока от Вагнер. Един от първоначално аспекти на опери Вагнер и продукции Diaghilav е, че никога не балети Russes използва реч пред разкажа историята. Вагнер, от друга страна, използвани словото и вокал за изразяване на повествование. Освен това, метода на създаването между балети Russes и Вагнер е, че Вагнер главно произведени почти всеки аспект от работата, а от друга страна, балети беше експерт във всяка област да даде насока. Например, историята линия до обряд на пролетта е създаден от Стравински, но хореография е разработен от Vaslav Nijinsky. За разлика от това парче, почти всеки аспект от Das Rheingold Вагнер е създадена от Вагнер. Вагнер създава музика, предназначена за определен етап, възложи на движение на участниците, както и всички други неща. Основната разлика в метода между Вагнер и балети Russes е, че балети Russes се позовава на информация от един експерт от всяка медия и Вагнер, използвани соло approach.Many на горните художествени произведения са архивирани с помощта на различни средства, като резултати, либрета, както и всички други неща. Но За съжаление на методите за създаване на тези продукции са рядко записват и / или на разположение за научни инспекция. В двата примера по-горе, може да се намери либрето на всеки, който очертава общите история, но не помага на художника да се научите как да създадете множество художествени парче. В тази част на няколко членове, въпросите, които ще бъдат разгледани и отговорите са: Какво е либретото? Как може да либрето помощ в развитието на историята линия? Как да се избере една тема? Ако историята за развитие трябва да бъде линейна или абстрактен? Първият въпрос, който колективен изпълнител трябва адрес е темата, която ще бъде проучена. Палитрата е основата за едно производство. Теми могат да бъдат прости или сложни в дизайна. Дебюси на Следобедът на един Fawn е проста тема, че в нея се разглежда в края на тийнейджърските си години и бележи началото на зрелостта. В Освен това парче, Вагнер Летящи холандци изследва сложността на междуличностните отношения. В тези два примера на темите са доста ясна. За разлика от Летящи холандци и Следобедът на един Fawn, обред на пролетта изглежда да е сложно в началото, но след анализ на една ще откриете, че в много малко в нея се разглежда различните аспекти на iconoclasm.After тема е избрана, тематичната развитие трябва да бъде създаден. Тематичните развитие по същество носи живот на една тема. Въпросът, който изпълнителят трябва да отговорят как някой иска историята да се развива? По време на този етап трябва да изберете дали историята ще се развива в един линеен или абстрактна форма. Една история, която е линейна по принцип има прост формат на началото, средата и края. За разлика от този формат, абстрактна метод обикновено показва различните аспекти на едно цяло. Освен това, абстрактни формат може да бъде кратък откъс от една ситуация. Следобедът на един Fawn е пример за този метод. Това само показва среща на жена, отговаряйки по този начин сърнето в гората. В връзка с първото описание на абстрактен метод, Акт I на обряда на пролетта, показва различните церемонии, които представляват създаването на земята. За разлика от Закона за I на обряда на пролетта, Закона II следва линейна формат. Тя започва с избора на Богородица да бъде принесен в жертва. От този избор, историята приходите в следващия етап на развитие, когато почитането на избраната Дева се обявява публично. След това историята завършва с жертвата. В допълнение към разглеждане на въпроса дали тематични развитие ще бъде абстрактно или линейни, колективните художник трябва адрес, ако диалог ще се използва. Ако диалогът е използван, а след това тя трябва да бъде създадена по време на този етап. Последната част на този етап е да се определи как историята ще бъде разделена на секции. Целта на използването на части, по-голямата си част, е да се запази яснотата на мисълта и помощ при разработването на темата. Йерархията, че една история може да бъде разделена на предимно включва действия и сцени. Един акт, по определение е част от едно цяло и в рамките на всеки акт за една част от темата е разгледана. Сцени, от друга страна, са най-малката част от един акт и по същество подкрепа пропорционални theme.After на акт на колективно художник е разгледала въпроса, занимаващи се с темата и история развитие, сега художникът трябва да създаде либрето. А либретото, по същество е една очертават подробно описание на елементите на производството. Тя включва диалог, панорамен дизайн, осветление етап, както и всички други неща. Целта за либрето дава творчески художник (и) за отправна точка, когато те започват да произвеждат продукция. Някои важни характеристики на либретото включва обзор на производството, така цялата и частично. Освен това, либрето ще включва диалог, който се използва. Последният аспект, който ще видите един по либретото е всеки етап команди, светлинни ефекти, визуални елементи, както и всички други неща. Тези елементи обикновено се очертае ролята им и кога ще ги occur.After художник е създал една тема, определена тематична развитие, и съставяне на всички тези аспекти в либретото. След това преминете към следващия етап от творческия процес. В следващата статия ще разгледам този процес и как той се отнася за различните изкуства. Освен това, аз ще описват подробно силните и слабите страни на няколко media.Andrew Хана, колективна художник от Филаделфия, започва началото на проучване и проучване на колективните изкуства по време на студентски години в университет по изкуствата. Пророчествата на война, колективна парче изкуство, което изследва етапи
Член Източник: Messaggiamo.Com
Related:
» Home Made Power Plant» Singorama
» Criminal Check
» Home Made Energy
уебмастъра Вземи Html кодекс
Добави тази статия на вашия сайт сега!
уебмастъра Подайте членове
Не е необходима регистрация! Попълнете формата и статията ви е в Messaggiamo.Com директория!
