Концептуално изкуство: кой го оценява?
Изкуството е понякога поразителен. Животът като цяло може да стане огромна, и на моменти да направя намеря себе си, попаднали в вихрушката си от драма. Като човек, който съм аз, пред които е изправена с това, че са склонни да се съмнява в нещата че аз не разбирам, а понякога и аз въпроси, на неща, които разбират най-много от нещата, които съм някои от най-много, като art.After един от нашите редовни заседания семинар в колежа се озовах планира част от работата, която бяха представени с този следобед: три рисувани платна жълт поставени един върху друг на стената на галерия, създаването привидно без усилие, но е обявен за нас и за целия свят, както шедьовър, нещо на определена стойност, пример трябва да се съобразяват с. Той предизвикал много спорове в залата, най-различни отговори, които някога съм свидетел на изкуството, свързани с дискусия между моя съученици. Някои не може да помогне, но го държа, други го отхвърля като нещо жалко, нещо, което едно дете може да произвежда за един ден, а някои го прослави. Все пак аз седях там разочаровани ми не знае как да го оцени, с моите не разбере как тя може да изглежда надежден и достоен за възхищение да many.From този ден, смятайки, че подобни произведения на изкуството, стана много мисъл провокира за мен. При посещението на колежа библиотека, се натъкнах на една книга, посветена на работата Том Фридман. Една от неговите парчета, неозаглавен 1995 г., ми хвана окото, тя е част от дъвчат дъвка, която се опъва да се придържаме към двете тавана и пода. На стимулира от момента, тази част от работата изглеждаше незначителен и мръсни приказки. Защо една дъвка като произведение на изкуството? Нещо много достъпни за всички, нещо, което дъвче и плюе на от страна на улиците, ден след ден. Защо ще иска да представи това тривиално нещо като произведение на изкуството? Аз просто не се получи и редът на един художник ще намери признание и слава. Той ме накара да отразяват по чл отново. Какво е това? Кой го определя? Кой го създава? И Къде си параметри лъжа? Като чета за него разбрах, че всичко е в рамките на концепцията, на стойност от него се намира предимно в идеята, философията вградени зад него. Тази част от работата "Без заглавие" 1995 г., е един от няколкото други от неговите черти в изложба през 1996 година. Всяка отделна част е една илюстрация обмисля един ъгъл на по-голямата картина е exploring.His произведения, които показват се наблюдава общо изследване на връзката между идеи; идеи, които той не споменава за съдържанието на, но идеите, които виждам, представляващи общо тези, които представляват мисли в сурово контекст. Как те си взаимодействат един с друг? Да те надвишават да се засили, или те клон вън и да се усложни? На парче гума балон визуално решения по отношение на концепцията за идеи отклонява в различни посоки едно от друго, от което следва действия да бъдат опънати. Той също така показва колко далеч и по-далеч от идеята се е преместило от първоначалното му състояние. Връзката е тогава изобразени да стават по-тънки и по-тънки, докато си връзка вече не е открива и определени. Тя също така е казано, че тази част извършва допълнително значение, тъй като в него Фридман видя връзката си други различни парчета на работа са един с друг, все по независимост и развива още apart.Reflecting гръб на тази част от работа, са станали по-умеещ на тази работа, и се научих да търси значения на произведения на изкуството, които не успея да разберете в пръв поглед. Въпреки това, все още като се има предвид предметът на тази работа (на идеи и тяхната връзка помежду си), аз излезе с тълкуване на моите собствени, които биха могли да бъдат от значение. Ами ако опъната част между тавана и пода изразява чувство на стопанството, а не на преминаване? Тази идея може да отразява неяснота, противоречие и спонтанността, която съществува в начина, по който ние мислим и развиват идеи. Аз също вярвам, че той е честен, обикновен човек, който намалява или сравнява смисъла на живота за нещо, по-малка от него, нещо осезаемо, нещо, което нашите ръце могат да играят наоколо с, като дъвчене гума в случай на Фридман. За мен това е израз на неговия контрол над живота си. Според мен той е като живота изглежда като trivial.Friedman е един художник, че е достигнал изкуство по начини, които са извън конвенционалните картина или скулптура, и, както съм дошъл, за да разберете, това е една от характеристиките на съвременното изкуство като цяло, в който концептуално изкуство belongs.Conceptualism е форма на изкуство, което въпроси конвенционалните чл. В него са да Проектът концепция на зрителя чрез парче на работа, при което стойността на Разположен е твърдо на интелекта и идеята зад него, а не представяне на него. Всъщност на външния вид и естетиката е често от малко или никакво значение. Подобно на произведения на изкуството, които са класифицирани съгласно концептуално изкуство, движението само по себе си е отворена за спор, много да не искаш да си етикети и определения към него, други го отхвърлят като не чл. www.bbc.co.uk, www.artlex.com. Луси-Смит, 1995The движение започна като реакция е създаден от група независими артисти срещу търговски отношения, които са съществували към предходната изкуство (поп-арт). Експонатите на концептуално изкуство да иска да произвежда изкуство, което е лишено и "продухва" от "примеси" на поп-арт, като на тежки акцент върху иконографията и нейната цел за външен вид. Освен това, повечето от conceptualists какво да продаде, изпълняващи изявление на техните зрители за отношението си към материализма. Той също така дава по-ясна представа за това, което цените най-много за тяхната работа; разглеждането на форма, форма, идея като idea.To се върне на работа на Фридман, "Untitled 1990 г.", два бели листа хартия, показани рамо до рамо с привидно еднаква големина, консистенция, и Вярваш или не с еднакви бръчки. Идеята, представени от него този път се върти около самоличността и "identicals". За него такова нещо не пречи и не може да съществува. Той ни преподаване нещо ново, докато ни прави съмнение това, което ние вярваме в. Няма две неща могат да бъдат едни и същи, те могат да бъдат сходни, но никога не е същото, да има нещо да е същото като нещо друго би означавало, като две от реална и действително нещо, което в действителност може да не се случи, защото в края на това ние винаги ще има един оригинал. Всеки се намира в един "различен" един спрямо друг прави парче се поставя от лявата страна на лявата част и обратно. Не мога да помогна но го намерите ирония, че това, което ние първи възприемат като идентични обекти се превърнали в противоположностите чрез процес на мисълта и разума. Чудя се дали художникът е имал предвид да води зрителя в този път на мисълта или дали е само моя добавя поглед върху това, което разбрах от неговата book.Friedman е повтарящ се включването на ежедневните неща, като дъвка, сламки, хартия и моливи, в работата си за няколко нови за всички, създава атмосфера на съзерцание. Такова ново позициониране на продукти и предмети, прави преглед помисли тяхното съществуване и съществуването си в one.Let взема работата Симоне Berti за съд. Като част от едно открито Изложбата той е поставил мост на тухли в средата на езерото, така че това е затворена от водата. Наблюдение тази инсталация парче, много хора ще стигне до заключението, че водата действа като пречка не позволява на моста при изпълнение на нейните безспорно функция за прехвърляне на хора от единия край на сушата към другия край на сушата. Въпреки това обаче тревожен режим на моста и на езерото, Berti искаше да представи тази сцена като хармонична среда. Той за цел да представите на нас моста като "обект сам по себе си", а той да езерото почти действали като фон или backdrop.As аз да го видите, Berti не е илюстрират една емоционална привързаност или връзката с моста, а по-скоро го използват като средство да кажа на зрителите, че е добре да се откъсне от оковите, почивка далеч от идеалите на това, което изглежда или е наистина прав. Тя ни позволява да видите по-голямата картина в живота и да бъдат по-малко страх да се поставя етикет неща, които са необичайни като норма, или още по-дръзки като похвали. Ами ако вземем това, което току-що научи Berti нас като мярка за отношението ни към други проблеми в живота, както и красотата например, защо все още не е приемливо да имат наднормено тегло жена на корицата на списание Vogue? Тя е само за нас, които се определят някои мерки и ограничения върху себе си, и с цел да промени това, изкуство radicalizes това, което е общо за нас и се простира като парче дъвка. До тази част от реалността си е изкривена и ние след това принудени да търсят на живота от нова по-надежда, повече разпит angle.This ме навежда на говорим за прилика Аз също намери между броя на Фридман и един от Деймиън Хърст на. Произведението озаглавена тази малка Piggy отиде Пазар, това малко остана вкъщи е един пример от по-широко работата му върху животни. В него той показва една свиня, която е била пресичат в отделни части, всяка се поставя в резервоара на формалдехид консервант, който след това отделно наблюдава от автоматизираната песен ". Цистерните след това преместете части на свинята една от друга и слайд обратно на мястото си в повтарящи се движения, свързваща и прекъсват body.Although на прасета в сравнение с двете Фридман и работата Berti, това парче ми изглежда като шокиращо, гротеска и сковаващ. Намирам, че подобна thoughtfulness в техните подходи. Хърст заяви, че иска парче си на изкуството да се правят "хората мисля за нещата, които приемаме за даденост. Както тютюнопушенето, като секса, като любовта, като живота, като реклама, като смъртта ". Той също така заяви, че иска" да направи хората уплашени от това, което те знаят. Искам да да ги направи въпроса ". http://dh.rysshuu.com/art/In мое мнение това е включването му на обекти и неща, които са познати на нас в своето изкуство работа по начини, които са нови и съвсем неочакван за които наистина провокира нас като зрителите в разпит. Реализацията на реалността в един нов ред носи страх. "Обикновени неща са страшно. Това е като; за обувки има за цел да получите от едно място на друго. В момента, в който победата си Ръководителят приятелка с нея, тя се превръща в нещо лудо. Промяната на предназначението е, което страшно?. Това е, което изкуство е. "Http://dh.rysshuu.com/art/Say бяхме представени с платна, които вече не се мотае в галерии, вече не е проект, една идея по повърхността си, а чрез манипулиране на тялото на платното е самостоятелно, няма да бъде, че страшно. В някои от работата Ангела De La Cruz, аз намерения на тези понятия трябва да се очевидна. Нейните платна са почти олицетворение на грозен и отрицателни чувства. Те се появяват да бъдат третирани като хора, които са извършили простъпка и са били наказани, или по-скоро злоупотребява с него. След четене за нея тема парче, Sky е сгъната, 1997 г., аз дойдох да открием, че без да се признава действието и на процеса, по който тези парчета са се превърнали в, те никога няма да се запази същата стойност и признателност ако те са били. Четат за небе "е сгъната, 1997 г., бях изумен да разберете, че на блока от платното" е бурно разби и се наведе по диагонал, като оръжие закован зад гърба на една в една болезнена борба ". Такъв информация променя възприемането ми от него сега, то не е част от платното, че е сгънат в един от ъглите и след това се поставя замислено на пода, и вместо това е емоционално и физически разглеждат с. Breuvant, 2002To сключи аз осъзнах, че това, че всичко се свежда до просто; когато реалността е пренаредено го обърква хората ясно, тъй като това може да звучи, аз намерих тази, докато проучване художници , че са представили нашата действителност в друга форма. Аз открих една реалност от друг вид, и че е това, което аз намирам шокираща, произведения на изкуството, които са незначителни размери на изпражненията на пиедестал никога не са успели да ме направи съмнение моята компетентност и здрав разум. Това е като намиране на ново измерение на мисълта и да останат верни на този въпрос, мога кой да е и всички форми на изкуството, различни от концептуалните състояние създаде вълна от шок, когато осъществяването на действителните
Член Източник: Messaggiamo.Com
Related:
» Home Made Power Plant» Singorama
» Criminal Check
» Home Made Energy
уебмастъра Вземи Html кодекс
Добави тази статия на вашия сайт сега!
уебмастъра Подайте членове
Не е необходима регистрация! Попълнете формата и статията ви е в Messaggiamo.Com директория!
